コペンハーゲンロッカーの最大の強み VOLBEAT —2005年のデビューにさかのぼります。 「強さ/音/歌」 —サウンド内で複数の異なる作詞作曲の角度を調整する能力があります。バンドの現代的な人気の波への道は長く曲がりくねった道でしたが、スカンジナビアのメタルリフとキャッチーなアリーナロックコーラスをロカビリーの美学で包む巧妙さは、ハードロックの複数の派閥にアピールする能力を長い間与えてきました。ヘビーメタルファン。 2016年のリリース 「ディールを封印してブギをしよう」 鋸 VOLBEAT シングルがアメリカのロックラジオを突破し、その音楽の領域でフェスティバルに参加することで、これまでで最大の主流のクロスオーバーの成功を達成します。
彼らの最新の記録— 「巻き戻し、再生、リバウンド」 —を参照してください VOLBEAT 彼らの音の複数の側面をジャグリングする行為のバランスを取り続けます。今回は、バンドは彼らの様々な作詞作曲マスターを喜ばせるためにもう少し精力的に働いているようです。バンドが彼らのキャリアを通して歩んできた音楽の綱渡りは常に不安定でした。しかし今では、ロックラジオでファン層を見つけた部分にうまく機能するシングルの才能を維持するという緊張が加わったため、極端な状況はもう少し不快になります。
アルバムは 「太陽の下での最後の日」 、80年代のロックラジオのキャッチーさとリフがポップメタル側からクリブされたトラック AC / DC バンドリーダーとしてのその時代の記録 マイケル・ポールセン の現在のトレードマークのクルーンは、バックボーカリストを返すことによって強化された単一のコーラスを推進します 私のマヤ 。 「PelvisOnFire」 ロカビリーのイメージに引き寄せられた人々に向かって演奏しているバンドの最初のディスプレイです。トラックはペースの速いバーロッカーとして始まりますが、 ポールセン のボーカルマニエリスムは、曲名の背後にあるインスピレーションを導きます。
重量が VOLBEAT のジャグリング行為は少しバラバラに感じ始めます。 「出口を巻き戻す」 ベーシストとの共演で本格的なパワーバラード カスパー・ボイ・ラーセン 厚みのあるサウンドとギタリストをお届けします ロブ・カギアーノ 彼のソロでギターの神の地位を目指しています。彼は、音楽の方向性が異なっていても、レコード全体のすべてのトラックでそうしています。
バンドのレコードには常にこの種のバラードが1つか2つありますが、前半の曲から曲への流れは、以前とは異なる音楽の声が注目を集めているように感じます。この矛盾感は、 「DieToLive」 の静脈にペースの速いリッパーとして出てくる 女王 の 「シアーハートアタック」 、からのゲストボーカルを完備 ニールファロン （（ クラッチ ）と50年代のロックサックスとピアノ。
上記のすべては、最初の4曲だけで発生し、アルバムの残りの部分は、 VOLBEAT の音。 「私たちが子供だったとき」 失われた若者への悲しみを表現するパワーバラードです。サーフゴスギターリックは、の楽しい不気味なロックの背後にある原動力です 「SorrySackofBones」 。わずかなうなずきを示すより不吉なリフ ポールセン 90年代のデスメタラーの時代 主人 全体にちりばめられています 「チープサイドスロガーズ」 —からのゲスト出演をフィーチャー ゲイリー・ホルト （（ SLAYER / EXODUS ） - と 「永遠」 。
個別に、ほぼすべての曲が 「巻き戻し、再生、リバウンド」 なんらかのメリットがあります。しかし、最初から最後までのアルバム体験として、極端な多様性により、音楽のジェットコースターはまだ機能していますが、少し厄介であり、それを一緒に保つために切望されていたボルトを失う寸前のようです。
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